2018年，全球范围内来看，时尚行业仍处在变革创新的大潮中，呈现出复杂而多层次的表象。
因为“前路未明”，这一年里，有很多曾经比肩而行的品牌走上了截然不同的方向。在与市场争锋的过程中，时尚行业、品牌、从业者们，进行了各种探索。本次观察中我们在每一个变革关键词下剪录了一件标志性的事件、趋势，以实例启发进一步的思考。
纠结
自救中“变慢”的快时尚巨头
在零售、口碑的低潮期内，为了赢得市场关注与消费者重新的尊重与信赖，不少快时尚品牌重新“回归服装主业”，开始在产品与品牌形象上狠下功夫。
譬如，优衣库最早尝试了与流行文化里面的动漫、电影IP合作。H&M也选择新设子品牌、开售联名牌的模式，以赢取更多的用户关注，增强品牌忠诚度。
行业专家分析认为，过去的几年间，快时尚品牌开始自一线城市往二、三线城市渗透，扩张态势其实并未停滞。而在品牌效应，以及市场规模达到一定程度、达到积累效应后，快时尚品牌更需要深耕运营效率，“慢”下来是必然结果。
如今，曾经“以快为美”的快时尚需要慢下来，也是消费升级驱动市场变化的一种体现，未来，快时尚品牌在产品品质、文化内涵、设计方向上下功夫，才能够赢回美誉与市场。
颠覆
街头化的Louis Vuitton
2019年春夏男装周中，Off-White创始人Virgil Abloh作为Louis Vuitton历史上首位黑人设计师执掌男装大秀，为大家奉上一场街头风满满，色彩斑斓到逆天的“彩虹男装”大秀。
Off-White是街头潮牌中的翘楚，而Louis Vuitton这季的“全新亮相”，也被行业人士解读为大牌越来越向街头化、潮牌化转变的标志性作品。
可以说这样的颠覆式创新，没有好坏之分，只有审美之辩。反对大牌大量采用街头风格的人士们认为，街头文化千篇一律的“无格调创造”正在吞噬着高级时装积淀了历史、文化的浓烈品牌个性。譬如春夏男装周，几十次秀看下来，明亮色调、艺术图腾以及“换汤不换药”的Logo衫，在冲击着大家视觉的同时却也让人心生疲倦，开始怀念起早年那些隽永经典的绅士风格。但“Old Fashion”能为品牌们留下多少年轻用户，也是个问号。2018年，在纠结中寻找探索的尺度，几乎是当下所有大牌们的待解“天问”。
致敬
马鞍包的“经典复兴”
时尚潮流是个圈，兜兜转转又回到原点。这一定律在Maria Grazia Chiuri所执掌的Dior女装上，又再一次得到了验证。
Dior2018秋冬成衣系列里，我们再次见到了John Galliano时代的经典单品Saddle Bag马鞍包，熟悉的“CD”印花令我们不禁开始怀念，此前的那个天马行空的创意年代。
而经典款的“复兴”，也为Dior带来了确实的经济利益。据eBay最新公布的2018年购物报告显示，Maria Grazia Chiuri重新演绎的马鞍包，仅在年内就实现了近20%的增长，它们评价认为，这种在致敬中，贴合时下趋势创新的作品，可以看做是Dior年轻化策略的积极效果，而这种“操作”，非常值得同类大牌参考学习。
年轻
“千禧一代”影响力崛起
2018年“千禧一代”对行业的影响力加深。
行业专家认为，20到34岁这一代中国年轻人的奢侈品消费启蒙更早，购物也更频繁，所购产品从珠宝、时尚单品、美妆到包袋，范围很广。他们的奢侈品消费路径呈现高度数字化、碎片化的状态。而品牌想要接近这些年轻人，就需要在电商与数字营销等与年轻人日常工作、生活接触密切的领域多下功夫。
所以，在2018年我们才会看到曾经“高冷如斯”的大牌，会选择与电商联手，会接连不断地开快闪店，甚至找网红、发抖音、上快手，向年轻人“示好”的手段层出不穷。
可与此同时，有关于“千禧一代”钱从何来，购买力是否能持续的争论也很多。大牌们的“低姿态”能否收获市场回馈的硕果，还有待进一步的观察考验。（周红艳）
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